Türk tiyatro sahnesinin iddialı yapımlarından biri olarak öne çıkan “Drakula”, Okan Bayülgen’in kalemi ve yönetimiyle Bram Stoker’ın klasik romanını yeniden yorumluyor. BKM ve Kabare Dada ortaklığında hazırlanan bu oyun, Drakula ile Van Helsing’in epik çatışmasını canlı müzik eşliğinde sunuyor. 2025-2026 sezonunda çeşitli şehirlerde sahnelenen yapım, yüksek prodüksiyon değeriyle dikkat çekiyor; Kurtalan Ekspres’in bas gitaristi Ahmet Güvenç’in yer aldığı orkestra, izleyiciye unutulmaz bir deneyim vaat ediyor.#### Oyunun Yenilikçi Hikayesi ve Teması
Oyun, orijinal romanın 70 yıl sonrasına odaklanarak tarihin kritik bir eşiğinde geçiyor. Drakula’nın ölümsüzlüğüyle Van Helsing’in avcı kimliği arasındaki düello, modern bir yorumla sahneleniyor – Van Helsing ölümsüzlük peşinde koşarken, Drakula ölümü arzuluyor. Bu twist, klasik korku unsurlarını güncel bir drama haline getiriyor. Yorum olarak, bu yaklaşım izleyiciyi sadece eğlendirmekle kalmıyor; ölümsüzlük ve pişmanlık gibi felsefi soruları düşündürtüyor. Eğer korku edebiyatı meraklısıysanız, bu oyun Stoker’ın eserine yeni bir soluk katıyor ve benzer yapımları sevenler için taze bir alternatif sunuyor.
Yıldız Oyuncular ve Sahne Dinamikleri
Başrolde Okan Bayülgen Drakula’yı canlandırırken, Hayko Cepkin Van Helsing olarak karşısına çıkıyor – Cepkin’in rockçı enerjisi, karaktere beklenmedik bir yoğunluk katıyor. Kadroda Gizem Erdem, Nihal Usanmaz, Gökşen Ateş gibi isimler yer alıyor; dansçılar ve destek oyuncularla toplam ekip kalabalık bir sinerji yaratıyor. Eleştirel bir yorum: Bayülgen’in çok yönlülüğü oyunu taşıyor, ancak bazı sahnelerde kalabalık kadro dikkat dağıtabiliyor. Faydalı ipucu: 18+ yaş sınırı var, yani yoğun temalar içerdiğinden çocuklar için uygun değil. Bilet almadan önce, Maximum Uniq Hall gibi mekanlardaki oturma düzenini kontrol edin; ön sıralar düellonun aksiyonunu daha yakından hissetmenizi sağlar.
Canlı Müzik ve Prodüksiyon Unsurları
Sahnedeki canlı orkestra, Ahmet Güvenç (Kurtalan Ekspres), Uraz Kıvaner, Ayhan Öztoplu gibi müzisyenlerden oluşuyor; müzik direktörü Kemal Alpan yönetiminde unutulmaz melodiler eşlik ediyor. Bu, oyunu müzikal bir şova dönüştürüyor – rock ve klasik unsurların karışımı, gerilimi artırıyor. Bütçe açısından tiyatro standartlarının üstünde görünüyor; detaylı kostümler, efektler ve 140 dakikalık süre bunu kanıtlıyor. Yorum: Müzik hayranları için ekstra değer katıyor, ancak ses seviyesi yüksek olabileceğinden kulak hassasiyeti olanlar dikkat etsin. Faydalı öneri: Turne tarihlerini takip edin – İstanbul’un yanı sıra İzmir gibi şehirlerde de oynanıyor; erken bilet almak, indirimli fiyatlardan yararlanmanızı sağlar. Bu yapım, Türk tiyatrosunda korku-müzikal türünü güçlendirerek gelecek projelere ilham olabilir.
